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P.O.N.D.2024
擴展到SIDE BY SIDE/。
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迎來第5屆的藝術與文化活動<P.O.N.D.>。以涉谷PARCO為據點,聚集了藝術、音樂、時尚等各種各樣的表現者。“PARCO Opens New Dimension”,為了儘可能在藝術家和鑒賞者中產生新視角和靈感的場所,舉辦表演和表演活動。
2024年的概念是“SIDE BY SIDE/相輔相成,擴展”。每天,一邊接受很多資訊,一邊謳歌多樣的價值觀和存在方式的現在。通過在<P.O.N.D.>中的鑒賞體驗,再一次毗鄰觀看同樣的東西。和有著不同想法的人並肩,站在同樣的視線上。通過與他人的內部交流,以創造視野比現在更廣闊的空間為目標。
正因為涉谷PARCO位於日本最繁華城市的澀谷PARCO,所以才有機會思考看不同的東西、看同樣的東西的契機。請盡情享受充滿藝術和文化能量的11天。
官方主頁▶https://pond.parco.jp/
官方Instagram▶@p.o.n.d.official
涉谷PARCO HP▶https://shibuya.parco.jp
2024年10月4日(週五)~10月14日(週一)
11:00~21:00
※最後一天18:00閉場
※10月4日(週五)16:00~18:00,隨著媒體內部展覽會的實施,不能入場。
涉谷PARCO4F PARCO MUSIUM TOKYO 1F入口處
東京都涉谷區宇田川町15-1
<P.O.N.D.2024>執行委員會
加瀨透
GROUP
PARCO、RCKT/Rocket Company*
ART DIRECTOR
今年的《P.O.N.D.>聘請加瀨透擔任藝術總監。加瀨以本次活動的概念“SIDE BY SIDE”為基礎,製作了以自己的手為主題的視覺效果。
加瀨透
在美術、音樂、時尚、電影等領域的圖形設計工作,以及圍繞“存在者的痕跡”和“通過圖形對象而站起來的印象場所”的製作、展覽會,還向各種媒體進行授權工作等。
近年來的個展是《兩個窗邊》(CAGE GALLERY,2021年)。
參加的團體展有《能量之旅》(國際藝術中心青森ACAC,2023年)、《痕跡|Traces》(On Tokyo,2023年)。獲獎經歷包括JAGDA新人獎、第56屆造本裝幀比賽審查員獎勵獎等。
◆ Art Director’s comment
“今年的P.O.N.D.以《SIDE BY SIDE》為主題。例如,在欣賞各種各樣的人的作品時,會產生各自不同的想法和感情。反過來看,各種各樣的人抱有不同想法和感情的作品是一部作品。”在關鍵視覺製作之初就收到了這樣的話。
於是,我作為一個製作者,用每天製作的自己的一方的手,在幾個不同的環境下,製作了幾個手的印象,並將它們作為關鍵視覺效果提出建議。
作為關鍵視覺圖的我的手,是我的一只手,同時也是在各自的印象中有著不同印象的多種手。
另外,在數字網站製作(動畫制作)中,Daisukegawa Studio的長谷川大佑、坂東拓海對這些我的手的印象進行了再解釋,並製作了動畫。
SPATIAL DIRECTOR
空間設計由建築收藏家GROUP負責,作為澀谷PARCO的歷史與藝術交錯的場所,用紙箱家具演出漂浮著文化碎片的空間。
GROUP
GROUP是通過建築專案,以構築具有不同專業性的人們可以臨時且持續地共同的場所為目標,進行設計、調查、施工的建築收藏品。 主要活動有設計、施工“夢洲之庭”(大阪府、2025)、設計、運營“海老名藝術高速”(神奈川縣、2021)、設計、施工“新宿白宮之庭”(東京都、2021)、企劃、編輯“Nots第一號庭院”(NOTESEDITION、2021)、設計“EASTEASTEASTTOKYO”(藝術展會會場構成、2023世紀美術館) | Plannig Adu Island”(MYNAVI ART SQUARE、2024)、個展“保養/Pay”(WHITEHOUSE、2021)等。
◆ Spatial Director’s comment
涉谷PARCO自1973年開業以來,作為時尚、娛樂、藝術、技術聚集的場所,與澀谷一起不斷成長。這個設施是澀谷持續傳播的文化歷史。
<P.O.N.D.2024>主題為“SIDE BY SIDE”,相鄰。我們以調查為基礎,與作品一起,製作澀谷PARCO的存檔碎片漂浮的地方。展示空間家具主要是用紙箱製作的,澀谷PARCO以前稍微崩塌了一點。
在<P.O.N.D.2024>中,由於時間的檔案和藝術相鄰,製作出新的發現和令人懷念的回憶,以及在澀谷這個街道上再次相遇的展示。
EXHIBITION | PARCO MUSEUM TOKYO
涉谷PARCO 4F的PARCO MUSIUM TOKYO舉辦了由擁有多樣背景的12位藝術家進行展示。繪畫、影像、照片、靈感等超越類別的作品匯聚一堂,動搖觀眾的感性。今年迎來了6名觀眾,從各自擁有的獨特上下文中推薦了一名作家。由建築收藏家GROUP製作的澀谷PARCO的步伐和存檔碎片的空間構成也可以一起享受。
此外,會場還銷售展示作品和相關商品,請一定要來看看。
◆ CONTRIBUTORS
Jeeyoung Lee | 《CHALKAK MAGAZINE》導演
以南韓首爾為據點,在藝術、設計、音樂、飲食等廣泛領域進行展覽會和雜誌的企劃和編輯。曾任《G-colon》、《Art World》、《Eloquence》等視覺雜誌編輯,現在擔任亞洲新視角的攝影家的雜誌《Chalkak Magazine》的導演。
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Jun Inagawa | 藝術家
懷著憧憬漫畫、動畫在日本長大後,在美國加利福尼亞度過了初高中生時代。在孤獨中開始畫畫和漫畫,高中畢業後受到街頭文化的影響,開始自由的創作活動。2017年與Paradis3、VLONE合作,2018年回國。2019年在DIESEL ART GALLERY舉辦了首次個展,之後在多方面活躍。DJ活動也深化,2022年結成組合Frog3開展音樂活動。
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KOM_I | 藝術家、演員
歌手、歌手、演員。
Lisa Tanimura | 《Cult*Magazine》主編
雙語雜誌《Cult*Magazine》主編。涉及時尚、藝術、反擊文化、性、智能等話題。該雜誌旨在傳遞在社會角落裡回響的聲音和可能萬人無法理解的視點,通過審美意識和故事和幽默將各種各樣的文化結合起來,以超越人與人之間屬性的共同信念聯繫在一起。
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高橋義明 | 東葛西1-11-6A倉庫藉主模型
1989年出生於愛知縣。原男士諾模特。武藏野美術大學建築學科畢業。取得建築師資格後,以大學同期的成員為中心,對江戶川區的原地板柱工廠進行了改裝,現在將那個地方作為東葛西1-11-6A倉庫公開。通過與從學校開始持續的模特業並行,與藝術家共同企劃的展示,考量了連結藝術與社會的基礎設施的應有狀態。
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原千惠 | 獨立館長/作者
1998年出生於山梨縣。以藝術、時尚、照片領域為中心進行展示企劃、執筆活動和調查。國內設計師品牌調查公司(2021-)。近年來企劃的展示有“讀甲斐絹”(Fuji Textile Week 2023、山梨、2023)、“散步的分人”(MA2 Gallery,東京,2022)等。在投稿媒體上有The Fashion Post、artscape等。
EXHIBITION | PARCO MUSEUM TOKYO
◆ ARTISTS
Camelostrich
中國上海出生。現在在南韓活動的3D圖形藝術家。作品大多扎根於在中國度過的16年學生時代的記憶中,一直以“懷舊”為主題進行製作。以COVID-19奪去學生時代為契機,喚起了忘記的記憶,開始陷入作品中。發現完成的作品能成為自己的治愈,之後也一邊追尋著忘記的記憶一邊繼續製作。
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Dawoon JUNG
南韓出生。2024年武藏野美術大學研究生院博士後期課程作品製作研究領域結業。近年來的展覽會有個展“Point Of Presence”2024年(Gallery WOONG/南韓)、團體展“Leipzig International Art Programe”2023年(萊比錫、德國)、“Shell Art Award Artist Selection(SAS)”2020年(新國立美術館/東京)等。通過生產形象的繪畫和版畫等媒體,將“由經驗產生的日常印象”和“妄想帶來的非日常印象”相衝突,嘗試開放新的裂縫。從這些裂縫中出來的印象,會再次深入到自己的生活中,表現出刺激現在的新感覺和形式吧。
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Kou Nishikawa
2002年出生。武藏野美術大學創意創新學科就讀。在俱樂部活動中進行影像演出和飛行照片的製作。現在製作了以滑板和社會為焦點的作品,街上禁止滑板的增加,另一方面,滑板的魅力在於使用街道對象的部分,以一步俯瞰的工具——指滑冰的縮尺進行街道的對象的製作。
LOVEDAVID
1997年出生於澳大利亞。現在住在雪梨。電影、動畫、服裝、插畫、活動企劃製作等,活躍的範圍涉及很多方面。作為藝術家,我們正在摸索如何將捕捉到的印象傳達給大家。在有意志的任何時候都能與世界相連的時代,通過自己的藝術工作,一邊思考如何共享有觸感的確實的聯繫,一邊進行作家活動。
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Nils Junji Edström
1995年出生。源於瑞典和日本的攝影師。出生於巴黎,幼年時期在兩個地區成長。通過回憶地球上的地理位置,受人之間文化背景差異產生的語氣影響而創作。相信“無機質的東西能看到街道和人的本色”,將照片作為一個表現媒體,探尋當地的建築物、構造物、風景中隱藏的人類的故事,並將其放映出來。一邊作為作家活動,一邊還親自參與時尚秀和雜誌的攝影。
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yoh murata
2001年出生於東京都。2024年畢業於武藏野美術大學空間演出設計學科環境計畫課程。提出“明明有卻沒有,沒有”的主題,使用投影機製作投影“幻影”的裝置作品。這個主題的目的是探索物理上存在的東西和感覺上的差異,為觀眾提供新的視覺體驗。這是一種探索現實與非現實的境界的嘗試,通過靈感探索現實與非現實的境界。
王之玉
作為現代煉金術,從博物學、奧卡爾主義、心理學等方面獲得靈感,是將生物與非生物、自然物與人工物、男女等對立性質相結合的作家。以包含神秘要素的主題為象徵,通過繪畫、雕刻、靈感等眾多媒體,提出了新的和諧世界。王的創作目的是提示現代社會逐漸失去的精神和宗教性的場所和時間。
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奧村美海
1999年出生。2024年畢業於東京藝術大學美術研究科碩士課程油畫專業。現任該大學博士後期課程在籍。以繪畫和靈感為中心,通過跟蹤各種各樣的線條和筆跡,在作品內使用,進行重新把握繪畫空間構造本身的作品製作。近年來的展覽會上,有“微信”(龜戶藝術中心,2024年)、“第72屆東京藝術大學畢業·結業作品展”(東京藝術大學,2024年)等。
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黑瀧藍玖
2000年出生。神奈川・東京都據點。畢業於東京造型大學紡織品設計專業。2024年4月在SOM GALLERY舉辦了自己的首次個展。黑瀧著眼於纖維交叉而產生立體構造的織物的造型,通過手工製作經線和緯線的組合,製作立體作品。
在他的代表作《Human》系列中,將人類封閉在由規則性的線配置構成的框架中,讓人印象化的現代社會和人類的思考。他通過自己的作品,將空虛的現代社會和他捕捉到的人類的視角浮出水面,引導人們從演算法中解放出來。
黑田零
東京藝術大學碩士課程畢業。大學藝術學院留學。Nikon Photo大賽2021 Grand獎(video)獲獎。熊財團6期生。 通過考慮通過視覺和聲音的表現物來連結人類和多斯皮思維的存在的可能性,追求能否擴展我們所認知的人類社會的看法和解釋。 以照片、影像為中心進行聲音表演。
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凱文・李
1999年出生。出生於香港,現在就讀於東京造型大學繪畫專業。作品表現了香港存在的各種問題、全球化社會、殖民機制、認同感概念。特別是製作了很多以從外出打工者的家政婦看到的香港社會為主題的作品。
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佐野虎太郎
1998年出生。阿爾戈裡茲米克時尚設計師Synpherx株式會社COO。在慶應義塾大學環境資訊學部就讀期間,創立了Synpherx株式會社。進行探索應用了計算機設計的新衣服設計方法的研究開發。近年來,應用微分幾何學和進化演算法的想法,致力於開發對身體和環境優化的衣服的設計方法。主要獲獎者有H&M財團全球交換獎特別獎、Wired Creative Hack Award等。共同編著有《Sastinabu時尚》(學藝出版社,2022)。
EXHIBITION | ENTRANCE
在面向公園大道的澀谷PARCO 1F正面入口,展示了朝氣蓬勃的作家史克裡普裡奧落合安奈的作品《This Side of The Other Side》。
本作品從2015年開始在各種各樣的土地上作為參加型的專案展開,通過鑒賞者拍照,可以感受到超越空間和時間上的差異,在印象上連結起來的感覺。
◆ ARTIST
硅石落落合安奈
1992年出生於埼玉縣。以探索扎根於日本和羅馬尼亞兩個祖國的方法為契機,以“土地與人的聯繫”為主題。在國內外各地反覆進行土著祭和民間信仰等文化人類學的實地工作,近年來作為延長線,一邊致力於靈長類學的領域,一邊製作靈感、照片、影像、繪畫等多媒體作品。編織著“跨越時間、距離、土地和民族,事物相互接觸,成為接地的瞬間”。
2016年東京藝術大學美術學部繪畫科油畫專業畢業(首席・學部總代)。
2019年東京藝術大學大學院美術研究科碩士課程全球藝術實踐專業畢業。
現為東京藝術大學大學院博士後期課程在籍。
OPENING PARTY
活動第一天,將在10F ComMunE&ROF TOP PARK舉辦開幕派對。
作為演唱會活動,有中毒性的舞蹈音樂,國內外的音樂節,動搖樓層的組合·橡樹,作為模特和DJ也十分活躍的超強歌手SUNY ONLY1、Dosmonos的成員,作為Lapper·卡車製造商持續發表自己的音樂的死AkA NGS 3組出演。此外,the hatch的主唱Madori也將作為DJ參戰等,豪華陣容將使澀谷的夜晚更加熱鬧!
▶ 日期:2024年10月4日(週五)開場18:30開演19:00(預定)
▶ 會場:涉谷PARCO 10F ComMunE&ROF TOP PARK
▶ 入場費:免費
◆ ARTISTS
橡樹
音樂家。Lapper的森林,由製作人趙模組成的二人組組合。
喜歡HOUSE.TECHNO,以在舞蹈音樂中彈跳為目的進行樂曲製作。經常製造樓層意識到的聲音,真的在全世界都受到關注。
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SUNNY ONLY 1
藝術家,模特。一邊做服裝品牌和廣告模特,一邊19歲單獨去英國倫敦。被音樂感化,20歲回到東京,作為歌手SUNY ONLY1開始活動。
沒AkA NGS
拉帕、製作人、影像作家。作為3人rap組合Dosmonos的一員,2019年發行出道專輯《Dos City》。同年開始了個人活動,主要在YouTube上發表樂曲。2022年開始自學作為影像作家開始活動,除了自己的全部錄影外,還親自參與BBBBBBBBB、OGGYWEST、South Penguin、VOLOJZA等人的MV。在2024年的德國奧沃森國際短篇電影節上導演的BBBBBBBBBBBBB《SHIN GOD》將上映。近作是與拉珀NakedUnder Leather的共同專輯《Revolver》(2023)、Dosmonos《Dos Atomos》(2024)。
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midori
搖滾樂隊the Hatch的主唱、長號和鍵盤。
P.O.N.D. AWARD
從PARCO MUSIUM TOKYO舉辦的團體展的出展者中,根據鑒賞者的投票選出一名。
2025年秋,“P.O.N.D.AWARD 2024”大獎獲獎藝術家的價格也將於日後發表。
*選拔方法等詳細內容將在官方Instagram上公開。
2024/10/04(金) - 2024/10/14(星期一)
P.O.N.D.2024
擴展到SIDE BY SIDE/。
PARCO MUSEUM TOKYO